Ce n’est pas la télévision, selon le slogan publicitaire longtemps utilisé et familier, c’est HBO. D’accord, mais ça est télévision – juste de très haute qualité (pour la plupart), artistiquement sans compromis et repoussant les limites, provocante, pionnière de la télévision au prix de quelques dollars supplémentaires sur la facture mensuelle du câble. HBO, ou « Home Box Office », était une nouveauté lors de son lancement au début des années 1970 – un endroit où les abonnés pouvaient trouver des programmes au-delà du tarif proposé par les réseaux de diffusion, des films de théâtre récents non coupés et sans publicité, ainsi que des sports et des événements en direct diffusés dans un salon confortable.

Au fil des années, HBO est devenue une destination pour certains des spectacles les plus acclamés et mémorables (et un aimant aux Emmy Awards), mettant en vedette « The Sopranos », « Six Feet Under », « Oz », « Game of Thrones »,  » Limitez votre enthousiasme »,« Sex and the City »,« Deadwood »,« Girls »et plus encore. Mais avec ces émissions parfois controversées, des scandales en coulisse sont aussi dramatiques et farfelus que ce que l’on pourrait trouver dans une série HBO. Voici tous les scandales les plus salaces auxquels HBO a été confronté.

Les téléspectateurs de HBO ne voulaient pas une émission sur l’esclavage des créateurs de Game of Thrones

En tant que producteurs de l’épopée fantastique « Game of Thrones », David Benioff (en haut à gauche) et DB Weiss (en haut à droite) ont attiré beaucoup d’attention et des Emmy Awards sur HBO. Avec cette série en cours vers la fin de sa course, Benioff et Weiss ont anticipé leurs prochains projets. En juillet 2017, selon Vulture, HBO a commandé une série dramatique à Benioff et Weiss intitulée «Confederate». Le décor: les États-Unis contemporains juste avant une troisième guerre civile, et dans une réalité alternative où l’esclavage perdure. Les producteurs et HBO ont été accueillis avec un dégoût et une résistance immédiats pour l’émission, avec l’auteur David Harewood prédisant que de nombreux acteurs noirs refuseraient d’apparaître dans « Confederate », et le créateur de #OscarsSoWhite April Reign organisant une campagne #NoConfederate sur Twitter (par Vulture). HBO a publié une déclaration (via The Hollywood Reporter) répondant aux préoccupations du public. « Nous avons un grand respect pour le dialogue et l’inquiétude exprimés autour de » Confédéré «  », lit-on. « Le projet en est actuellement à ses balbutiements, nous espérons donc que les gens réserveront leur jugement jusqu’à ce qu’il y ait quelque chose à voir. »

En fin de compte, il n’y avait jamais rien à voir. Avec toujours pas de développement significatif sur « Confederate » en février 2019, le président de HBO, Casey Bloys, a déclaré à TVLine que la non-existence continue de l’émission était due au fait que Benioff et Weiss étaient trop occupés, avec la conclusion de « Game of Thrones » et « qu’on leur offrait trois films « dans le canon » Star Wars « .

Quitter Neverland a rouvert le scandale de maltraitance d’enfants de Michael Jackson

En 2019, HBO a diffusé « Leaving Neverland », un documentaire de quatre heures qui détaillait de manière explicite et graphique les allégations d’abus sexuels et émotionnels persistants contre Michael Jackson. Le documentaire se concentre sur les accusateurs de Jackson Wade Robson et James Safechuck, qui allèguent que la pop star les a abusés lorsqu’ils étaient adolescents. Alors que les allégations d’abus de Jackson – et les problèmes juridiques qui les entourent – étaient de notoriété publique depuis des années, le contenu présenté dans « Leaving Neverland » a conduit à un changement décisif dans la façon dont des millions de personnes regardaient Jackson et consommaient sa musique. Plusieurs grands radiodiffuseurs du monde entier ont interdit ou supprimé les chansons de Jackson des listes de lecture, et les ventes d’albums et les chiffres de diffusion en continu ont fortement chuté. Les souvenirs du roi de la pop ont été retirés du musée des enfants d’Indianapolis et l’épisode de Jackson de « The Simpsons » a été retiré de la circulation.

Lors de la première de « Leaving Neverland » au Festival du film de Sundance 2019, la succession de Michael Jackson l’a critiqué dans un communiqué. « C’est encore une autre production sinistre dans une tentative scandaleuse et pathétique d’exploiter et de tirer profit de Michael Jackson », lit-on (via E!). Après que le film n’ait pas été bobiné, le domaine a publié une autre missive (via Deadline), qualifiant le documentaire «d’assassinat de personnage de tabloïd» et basé «uniquement sur la parole de deux parjureurs».

La famille de Jackson a ensuite poursuivi avec succès HBO, selon Variety, non pas pour calomnie ou présentation de fausses informations, mais parce qu’en les diffusant, le réseau a « violé une clause de non-dénigrement vieille de 27 ans » dans un contrat qu’il a approuvé en 1992 lorsqu’il a accepté pour diffuser un film de concert de Jackson.

Si vous ou quelqu’un que vous connaissez êtes peut-être victime de maltraitance d’enfants, veuillez contacter la hotline nationale Childhelp contre la maltraitance des enfants au 1-800-4-A-Child (1-800-422-4453) ou contacter leur services de chat en direct.

Sortie controversée de TJ Miller de la Silicon Valley de HBO

Jouant la sangsue opportuniste Erlich Bachman, le comédien debout à roue libre TJ Miller faisait partie de la distribution originale de « Silicon Valley », la satire cinglante de HBO sur l’industrie des technologies et des logiciels du nord de la Californie. À la fin de la quatrième saison de l’émission, Bachman s’est envolé pour l’Asie et a été amené à vivre dans un état de drogue permanente dans une fosse à opium. Ce point dramatique de l’intrigue était également la façon dont les producteurs de la « Silicon Valley » se sont débarrassés de Miller, avec qui ils avaient des conflits depuis un certain temps.

« Il était en quelque sorte devenu clair qu’il ne voulait plus faire la série », a déclaré le co-créateur Mike Judge au Hollywood Reporter. Par exemple, l’acteur se serait souvent présenté aux enregistrements ou aux lectures de table en retard, pas préparé ou parfois pas du tout. « Ce n’est pas amusant de travailler avec quelqu’un qui ne veut pas être là », a déclaré le juge à THR dans une interview séparée.

Miller se souvenait des choses un peu différemment. S’adressant au même point de vente, il a comparé sa sortie de « Silicon Valley » à « une rupture » et a affirmé que la série voulait initialement réduire ses apparitions de 10 épisodes par saison à aussi peu que trois, ce qui lui convenait, car il l’était tellement. occupé par d’autres opportunités, il était prêt à quitter complètement le spectacle.

HBO’s Girls était une machine à scandale sans arrêt

« Girls » était certainement l’une des nouvelles émissions dont on parlait le plus en 2012. Créée par la chef de file de la série Lena Dunham, l’émission concernait quatre femmes de vingt ans vivant à New York, essayant de remettre sur pied leur vie professionnelle et sociale désordonnée, en quelque sorte comme « Sex and the City » si les personnages n’avaient pas d’argent, pas de perspectives d’emploi, de terribles petits amis et parlaient d’eux-mêmes tout le temps.

Mother Jones a trouvé le spectacle « irrépressible » pour ses « problèmes du premier monde », tandis que d’autres critiques (par NPR) craignaient qu’une émission prétendant être la voix de la génération du millénaire n’inclue aucune personne de couleur. Plus tard dans la série de l’émission, « Girls » a généré beaucoup d’encre sur ses représentations franches et surprenantes de la sexualité. Vulture se demandait si une rencontre troublante de deuxième saison entre les personnages Adam (Adam Driver) et Natalia (Shiri Appleby) constituait une agression sexuelle.

De plus, il y avait des problèmes dans les coulisses de « Girls ». Au début de la saison 3, selon Page Six, Christopher Abbott (Charlie) a soudainement quitté la série, car, comme l’a dit une source, il était « en désaccord avec Lena » et qu’il « n’aimait pas la direction dans laquelle les choses se passaient.  » À peu près au même moment, Dunham a révisé son équipe de rédaction.

Si vous ou quelqu’un que vous connaissez avez été victime d’agression sexuelle, de l’aide est disponible. Visiter le Site Web du Réseau national sur le viol, l’abus et l’inceste ou contactez la ligne d’assistance nationale de RAINN au 1-800-656-HOPE (4673).

Les éléphants ont-ils été maltraités sur le tournage de Westworld de HBO?

Basé sur un film écrit par le romancier de « Jurassic Park » Michael Crichton, « Westworld » de HBO imagine un avenir où les riches peuvent visiter des parcs à thème immersifs dotés de robots humanoïdes hyper-réalistes qui servent tous leurs caprices. Tout dans le parc Westworld est faux, et il y a beaucoup de CGI nécessaires pour donner vie à « Westworld », et pourtant les producteurs de la série ont choisi d’utiliser de vrais éléphants pour un épisode de la saison 2 en 2018.

Selon PETA, l’un des deux éléphants employés s’appelait Tai et a été prêté à la production par une société de moulage d’animaux appelée Have Trunk Will Travel, qui a fait l’objet d’un examen minutieux dans le passé pour son traitement agressif sinon prétendument abusif des éléphants, y compris frapper, piquer avec un bullhook et utiliser un choc électrique. « À la lumière de la cruauté flagrante et des risques pour la santé humaine ainsi que de l’opposition croissante du public à l’utilisation d’animaux pour le divertissement … nous exhortons HBO à s’engager à ne pas utiliser d’animaux sauvages dans les prochains épisodes ou autres séries », PETA Lauren Thomasson a écrit dans une lettre ouverte à HBO (via The Hollywood Reporter).

Pour sa part, HBO a publié une déclaration, assurant à PETA et au public que les animaux utilisés dans les émissions de HBO « sont traités avec le plus grand soin et le plus grand respect pour leur santé, leur sécurité et leur bien-être ».

Trois chevaux sont morts sur le tournage de HBO’s Luck

Un nouveau spectacle créé par David Milch devait être un événement majeur à HBO. Il avait amené le célèbre western révisionniste « Deadwood » à la chaîne, et en 2011, il a dévoilé « Luck », une série sur les habitants d’une piste de cheval. Le réalisateur de « Heat » Michael Mann a produit et dirigé le premier épisode de la série, qui mettait en vedette Dustin Hoffman et Nick Nolte, et la série a remporté des éloges critiques. HBO a commandé une deuxième saison quelques jours à peine après les débuts de la série, mais des semaines plus tard, il a tout annulé. La raison choquante: le réseau ne voulait pas que beaucoup de chevaux meurent dans la production de « Luck ».

Pendant le tournage d’une séquence de course dans le pilote, selon PETA, un cheval est tombé et s’est cassé une jambe, et a été euthanasié peu de temps après. Un autre cheval a dû être abattu lors du tournage d’un épisode suivant, et finalement, un troisième animal a subi une fracture mortelle du cou et des blessures lorsqu’il est tombé alors qu’il était guidé vers une écurie par des manutentionnaires, selon Forbes. « C’est avec le chagrin que les producteurs exécutifs David Milch et Michael Mann, avec HBO, ont décidé de cesser toute production future sur la série » Luck «  », a déclaré la chaîne dans un communiqué (via HuffPost). « Bien que nous ayons maintenu les normes de sécurité les plus élevées possibles, des accidents se produisent malheureusement et il est impossible de garantir qu’ils ne le seront plus à l’avenir. »

HBO Max est devenu le foyer de grands films et les réalisateurs n’en étaient pas heureux

En décembre 2020, WarnerMedia a annoncé (via The Verge) que bon nombre de ses films les plus importants de 2021 feraient leurs débuts dans les salles de cinéma et sur HBO Max, son service de streaming de marque après HBO. Parmi les films très médiatisés que les abonnés pouvaient regarder à la maison: « Godzilla vs. Kong », « Dune » et « The Matrix 4. » La dirigeante de Warner, Ann Sarnoff, a expliqué que la fermeture des salles de cinéma pour limiter la propagation du virus COVID-19 en 2020 affectait le fonctionnement de la société et que la sortie à domicile dans l’année à venir (dont beaucoup avaient déjà été retardées) était nécessaire, car «la plupart des théâtres aux États-Unis fonctionneront probablement à capacité réduite».

Selon MovieWeb, Warner a fait l’annonce sans que les cinéastes sachent que leurs œuvres apparaîtront sur des écrans beaucoup plus petits que ce qu’ils avaient prévu, et même l’idée de cela a bouleversé les grands réalisateurs hollywoodiens. «C’est le genre de manque de respect dont vous entendez parler dans l’histoire du show business», a déclaré Judd Apatow lors d’un événement Variety. « Mais faire ça à chaque personne avec qui vous travaillez est vraiment quelque peu stupéfiant. » S’adressant au Hollywood Reporter, le réalisateur Christopher Nolan a été un peu plus direct envers HBO Max: « Certains des plus grands cinéastes de notre industrie et des stars de cinéma les plus importantes se sont couchés la nuit avant de penser qu’ils travaillaient pour le plus grand studio de cinéma et se sont réveillés pour trouver dehors, ils travaillaient pour le pire service de streaming. « 

Big Love de HBO a provoqué un grand scandale

La série de 2006 à 2011 « Big Love » était un drame familial, mais depuis qu’elle a été diffusée sur HBO, il y a eu une torsion. C’était l’histoire d’un homme (Bill Paxton), de sa femme (Jeanne Tripplehorn), ainsi que de son autre épouse (Chloë Sevigny), et de sa autre l’autre épouse (Ginnifer Goodwin), et tous les enfants qu’ils avaient entre eux alors qu’ils vivaient leur vie au sein d’une communauté fondamentaliste mormone dans l’Utah actuel. Ni les sectes religieuses traditionalistes ni la polygamie n’avaient été explorées de manière sérieuse ou curieuse à la télévision avant « Big Love », et la série a remporté de nombreux prix, y compris une nomination aux Emmy pour la série dramatique exceptionnelle.

À plus d’une occasion, le spectacle a bouleversé les membres de la vraie vie de l’Église des Saints des Derniers Jours (communément appelée Mormons). Selon NPR, les membres du LDS pensaient que l’émission ne faisait pas un assez bon travail pour faire la différence entre les groupes fondamentalistes encourageant le mariage plural et l’église dominante LDS, qui ne soutient pas la polygamie.

En 2009, « Big Love » a franchi la ligne d’arrivée pour de nombreux adeptes de la SDJ quand il a dépeint l’un des rituels sacrés et secrets de l’église. La «cérémonie de dotation» est effectuée dans des robes blanches et utilise un langage sacré, et seuls les autres membres de l’église peuvent en être témoins, et cela se fait avant qu’un mormon ne se marie. Les fidèles du LDS ont appelé HBO à ne pas diffuser l’épisode, mais le réseau a continué avec une diffusion programmée ainsi que des rediffusions, bien qu’il ait publié des excuses.

Quand Real Sports de HBO a cessé d’être poli et a commencé à devenir réel

HBO diffuse un nouvel épisode de « Real Sports with Bryant Gumbel » à peu près tous les mois environ, s’appliquant aux sports et aux problèmes qui les entourent avec le genre de reportages curieux, intrépides, percutants et longs généralement réservés à la politique et problèmes sociaux et dans des émissions comme «60 minutes». Selon le site Web de l’émission, aucun programme de ce genre n’a jamais remporté plus de prix, car les producteurs de « Real Sports » ont remporté 33 Sports Emmys.

Environ une décennie après le début de sa longue course sur HBO, « Real Sports » a choisi un combat avec l’un de ses sujets préférés: la Ligue nationale de football. Dans un épisode diffusé en août 2006, Gumbel a critiqué le commissaire sortant de la NFL Paul Tagliabue et le président de la NFL Players Association Gene Upshaw, voulant que le nouveau commissaire Roger Goodell soit apparemment conscient de ce qu’il percevait comme un chef de syndicat qui se retirait de la ligue en tant que bien sûr. «Avant de nettoyer son bureau, demandez à Paul Tagliabue de vous montrer où il tient la laisse de Gene Upshaw», a déclaré Gumbel (via Orlando Sentinel). « En faisant du chef docile du syndicat des joueurs son animal de compagnie personnel, votre prédécesseur a maintenu la paix sans donner aux joueurs le genre de garanties que les autres pros tiennent pour acquises. Essayez de vous assurer qu’aucune personne compétente ne remplace jamais Upshaw sur votre montre. »

En réponse, Tagliabue n’a pas vraiment pris l’appât, mais a qualifié les commentaires de Gumbel de «aussi mal informés que tout ce que j’ai lu ou entendu depuis très, très longtemps».

HBO a presque adapté le livre d’un journaliste, jusqu’à ce que les accusations d’agression soient portées

En 2014, Ari Shavit, chroniqueur pour l’éminent journal israélien Haaretz, a publié « Ma terre promise: le triomphe et la tragédie d’Israël », un titre non fictif qui visait à raconter l’histoire moderne de la nation du Moyen-Orient à travers des sources intimes, y compris des entrées de journal. , lettres et entretiens. Il s’est bien vendu et a remporté plusieurs prix, dont le National Jewish Book Award, et en 2015, HBO a acheté les droits d’adaptation et a commencé la pré-production d’un film documentaire basé sur « My Promised Land », selon Deadline. « Le livre m’a laissé stupéfait et aussi ému que je ne l’ai peut-être jamais été », a déclaré le président de HBO, Richard Plepler, lors d’une conférence de l’industrie, ajoutant qu’il pensait que le film final pourrait « toucher des millions de personnes ».

Compliquer la réalisation du film: En 2016, selon Jewish Currents, Shavit a été accusé d’agression sexuelle par un journaliste israélien, puis de comportement plus inapproprié de la part d’un membre du personnel d’une organisation de défense israélienne. Shavit s’est excusé, mais a perdu son emploi chez Haaretz. Avant que HBO ne puisse décider si la version cinématographique de « My Promised Land » était toujours disponible, deux autres femmes ont accusé Shavit d’actes de voies de fait. Shavit s’est à nouveau excusé et HBO n’a jamais fait le film.

Quand le discours sur Talking Funny de HBO était plus scandaleux que drôle

En 2011, bien avant que les « comédiens parlant de comédie » ne deviennent un format de podcast familier et grand public, HBO a diffusé le spécial d’une heure « Talking Funny », dans lequel quatre stand-ups et écrivains populaires et respectés (à l’époque) ont discuté de l’art. et l’art de raconter des blagues pour gagner sa vie. Les panélistes: Jerry Seinfeld, Chris Rock, Louis CK et Ricky Gervais. Le spectacle a été salué par la critique modérément; Matt Roush de TV Guide (via Metacritic) l’a appelé « addictif » et Brian Lowry de Variety a aimé les comédiens « rapport facile » et a trouvé leur conversation « amusante ».

« Talking Funny » n’a apparemment pas beaucoup impressionné le grand public, car un clip de l’émission est devenu viral et a suscité un contrecoup pour HBO – sept ans après sa première diffusion. Dans les images (via USA Today), Rock, un homme noir, a déclaré à CK, un écrivain pour « The Chris Rock Show » de HBO dans les années 90 et un homme blanc, qu’il était le « Blanc le plus noir que je connaisse ». Réponse de CK: « Vous dites que je suis un *****? » Rock a alors plaisanté, « Oui, vous êtes le n **** est f ****** homme blanc. » Les deux comédiens, ainsi que Gervais, ont éclaté de rire, tandis que Seinfeld restait visiblement mal à l’aise. « Je ne pense pas qu’il puisse faire ça », a déclaré Seinfeld. « Je ne l’utiliserais nulle part », a-t-il ajouté, concernant le mot N que ses co-stars lançaient.

L’animateur en temps réel Bill Maher a incité les électeurs à se demander si un politicien était une sorcière

De 1992 à 2002, le comédien à l’esprit politique Bill Maher a animé «Politically Correct», un talk-show de style panel où les invités discutaient de manière comique des problèmes du jour. Après que ABC ABC a annulé la série à la suite de la réaction des téléspectateurs et des annonceurs lorsque Maher a déclaré que les pirates de l’air du 11 septembre n’étaient « pas lâches » et que la politique militaire américaine était, (selon le New York Times), HBO a embauché l’animateur pour relancer et pratiquement créer le spectacle comme « Temps réel avec Bill Maher » en 2003. Son ancien spectacle jouerait un grand rôle dans un snafu notable sur son nouveau spectacle.

Dans un épisode « Temps réel » de 2010, selon Politico, Maher a diffusé un clip « Politiquement incorrect » de 1999, mettant en vedette la candidate sénatoriale du Delaware, Christine O’Donnell, mentionnant qu’elle avait une fois « plongé dans la sorcellerie ». En raison des remarques de sorcellerie virales et alléchantes lancées par Maher – et d’une publicité politique défensive qu’elle a enregistrée dans laquelle elle a déclaré de manière concluante: « Je ne suis pas une sorcière » – O’Donnell est devenu le candidat sénatorial le plus couvert par les médias à mi-mandat de 2010, selon au Pew Research Center. Néanmoins, elle a perdu l’élection. En 2012, Maher a invité O’Donnell sur « Real Time » …

LAISSER UN COMMENTAIRE

S'il vous plaît entrez votre commentaire!
S'il vous plaît entrez votre nom ici